Pamplona (EFE).- La obra ‘Chavela’, dirigida y escrita por Carolina Román, en la que la Rozalén hace su debut en el teatro, ha aterrizado con éxito en el Teatro Gayarre de Pamplona, que ya ha vendido todas las entradas para las cinco funciones del espectáculo, en el que se explora la vida de la cantante mexicana.
Este éxito ha sido calificado en conferencia de prensa como “un regalazo” por Rozalén: “A veces normalizas cosas que no son normales. Creo que todas venimos de picar mucha piedra y esto cuesta mucho trabajo y todos los esfuerzos que conlleva. Solo podemos dar las gracias por habernos recibido así”.
Miedos y dudas al principio
La cantante ha confesado que al comienzo sintió miedo, que se sentía de cierta forma una intrusa al entrar en el mundo de la actuación, pero ha subrayado que gracias al equipo todas esas dudas se ha ido disipando.
“Yo me he sentido muy sostenida por parte de las actrices, estoy aprendiendo mucho, me hacen preguntarme sobre este trabajo y valorar aún más el oficio de actriz y el teatro”, ha compartido Rozalén.
La unión entre la actuación y la música ha sido una experiencia de intercambio de saberes entre el elenco y la propia figura de Chavela ha supuesto otra fuente de aprendizaje.
“Las canciones de Chavela son clasicazos. Estoy aprendiendo a llevar la voz a otros lugares. Es imposible imitarla y creo que tiene que primar la emoción antes que la afinación”, ha reflexionado Rozalén.
Un salto a la piscina
Para Luisa Gavasa, participar en esta obra ha sido “saltar a la piscina” desde el momento en el que Román le planteó encarnar a una Chavela Vargas en sus últimos días de vida, lo que ha supuesto un aprendizaje acerca de su percepción de la muerte.
“Me ha enseñado a verla con menos miedo. Yo siempre le he tenido mucho miedo y Chavela me ha dado claves para poder entender la muerte como otro lugar en el que esa mujer morena y hermosa algún día nos va a dar la bienvenida”, ha dicho.
La doble ganadora del Goya a Mejor Actriz de Reparto ha revelado que el hecho de representar una persona real y mítica como Vargas le transmitió una “sensación de responsabilidad tremenda”
“No es lo mismo cuando pones tu voz y tu carne a alguien que es un mito y que lo será siempre. Había miedo, responsabilidad. Poco a poco todos esos miedos se han ido venciendo”, ha manifestado Gavasa, quien ha agradecido el trabajo de dirección, del resto de actrices y del músico Alejandro Pelayo para abordar este papel.
La idea de la muerte de Chavela
Por su parte, la actriz Raquel Varela ha reflexionado acerca de las enseñanzas que ha extraído de Vargas, como su idea de la muerte: “Me gusta mucho esa figura de la muerte que tiene Chavela como una mujer bella, pelona, que se ríe de las cosas. Me gusta imaginar una muerte así, que viene a por ti y le dices que espere un poquito más”.
La propia personalidad de Vargas y su percepción de la vida ha marcado el trabajo de las actrices, que han buscado trasladar a su actuación toda esa verdad que la artista mexicana reflejaba en sus letras.
“Chavela era verdad en todo lo que hacía y eso fue lo que nos pidió Carolina, nuestra verdad, representar esos personajes reales pero dejando una gran carga de lo que somos nosotras. Como actriz, te permite estar muy segura de lo que haces”, ha explicado Laura Porras.
En cuanto a la historia, Paula Iwasaki ha detallado que se trata de los tres últimos días de vida de Vargas, en los que hace una revisión de toda su vida y en la que aparecen otros personajes fundamentales para ella. “Todo ocurre con varias capas superpuestas donde podemos ver a las diferentes Chavelas al mismo tiempo”, ha apuntado.
Una música que cose la historia
Pelayo ha abordado el papel que juega la música en el desarrollo de la historia, en la que es el hilo conductor que cose la historia y ayuda a las actrices en ese viaje de emociones que se sucede en la obra.
También ha destacado la calidad vocal de todo el elenco: “He tenido la suerte de que todas las actrices son muy buenas cantantes, no ha habido un desequilibrio que era un peligro que teníamos al principio”.
